「山林市城」展覽走進過去的未來

「山林市城」展覽走進過去的未來

傳統園林藝術與科技

在香港故宮文化博物館穿越古今

走進香港故宮文化博物館「山林市城」展覽的展廳，仿如進到過去的未來之間，以科技演繹傳統園林藝術，以往在園林中享玩琴棋書畫之餘，手指一點脈搏跳動，互動水墨投射面前，自己的身影在虛擬的橋洞間沉浸園林氛圍。傳播學大師馬素‧麥克魯漢（Marshall McLuhan）曾稱，「科技是我們藝術手臂的延伸」，這次展覽就讓我們透過科技把五官的感知延伸到中國傳統園林的藝術之中。

這場展覽集結了多位傑出藝術家的作品，藝術家們從當代視角出發，對中國傳統園林進行再創作。不僅讓參觀者對中國傳統文化有了更深刻的體驗，同時也探索了現代藝術如何與古典風格交融，展現出獨特的文化藝術魅力。

藝術家展現了令人驚嘆的水墨畫技巧和現代科技的巧妙結合，如黃琮瑜的作品「我此心之所動」，透過傳統的中國畫法，以及現代的影像投影技術，將觀眾帶入一個栩栩如生的畫面中，作品透過感應器檢測觀眾的脈搏，依其變化展開絢爛律動。水墨交融於山水畫中，透過觀眾指尖泉湧的生機而生，千人千色，是自我生機的再創造。

而黃智銓的「橋中洞景」，觀眾不僅可以欣賞到橋梁與洞穴的詩意畫面，更能深入感受到藝術家的創新和對傳統技法的尊重。藝術家運用了互動藝術裝置，使得參觀者觀看的經歷都是獨一無二的，月洞門與拱橋的形態成為這件作品的靈感來源。作品展開時，形似拱橋，閉合時，則與月洞門相聯。藝術家在裝置的中心加入山水景致，致敬建築元素的同時更遊人品味幾何之美。

每位藝術家都有其獨特的風格和視角，而從陳庭章的「籟」到「庭院物想」再到「岫雲藏」，每一個主題都散發出不同的藝術魅力。例如，在「籟」這個主題中，藝術家通過色彩的流動和線條的舞動，成功地將音樂的靈感轉化為視覺聲音藝術，為觀眾帶來了一場視聽與聽覺的雙重享受。

此次展覽中還巧妙融入了多種媒體藝術的應用，如生成式藝術（Genenative Art）和聲音藝術。通過這些技術手段，如不僅增添了展覽的互動性和現代感，更深入地理解和感受藝術家的創作初衷，而且讓觀眾能夠身臨其境地感受到藝術作品所帶來的強烈觸動。

深深被林欣傑的「一碧萬頃」和「籟」這兩個主題所吸引。在「一碧萬頃」中，我仿佛置身於一片靜謐的湖泊之中，感受到大自然的澎湃和無垠。而「籟」則讓我可以透過視覺感受到音樂的韻律，這種跨足視覺和聽覺的表現方式，使整個展覽更加豐富和動感，藝術家用雨聲器模擬水聲，裝置內含鳴板，演奏以機械工程和編程所創的旋律。這件作品伴有每月現場演奏，期以表演賦予裝置更多層次。。

展覽的設計考慮到了觀眾的互動性，參展藝術家通過動態，多媒體和聲音裝置呼應園林設計哲學，例如在「籟」主題中提供了耳機設備，讓觀眾在聆聽音樂的同時，能夠更深度地融入作品的世界。然而，為了進一步提升觀眾的參與感，可以考慮以後增加更多的互動元素和導覽服務，幫助觀眾更好地理解藝術品的背後故事，從而加深其對藝術作品的體驗和理解。

「山林市城」展覽不僅僅是一場視覺上的盛宴，更是一次對中國傳統文化和現代藝術的精彩交融。這場展覽通過藝術家們的獨特視角和技巧，為觀眾帶來了一場富有啟發性的中國藝術文化研究之旅，必定將在觀眾心中留下深刻的印象。「山林市城」更是一次藝術文化的碰撞，引領各位參觀者走進中國藝術和文化的無限境界。

「香港賽馬會呈獻系列：山林市城──遊歷舊園新景」展覽
展期：2023年10月25日至2024年10月31日
地址：香港故宮文化博物館 展廳7