《指尖上的非遺：90後繡娘如何刺繡出“潮”工藝》

中國手工刺繡是中華傳統工藝的瑰寶，也是我國非物質文化遺產，具有深厚的歷史底蘊和藝術價值。以蘇繡、湘繡、粵繡、蜀繡為四大名繡，在此基礎上又分化出京繡、苗繡、潮繡、臺繡等具有地方民族特色的細分刺繡流派。刺繡技藝的傳承，離不開每一代手藝人的接力傳承併發展出時代風格特色。繡娘團隊，如何在歷史的洪流中，作為守藝人始終堅守著初心，一針一線，不疾不徐地繡出這世間萬千繁華。

出生於1993年的萬榕，作為一名新中式品牌創始人及非遺手繡藝術傳承人，她說：“我就是好喜歡手工刺繡，為它們著迷，經常手裏捧著一塊繡花，就在細細品味它的配色和走線方式，沉醉於絲光流轉的繡面，驚歎於繡娘的巧手妙思，達到廢寢忘食的地步。”萬榕從事刺繡行業11年，於大二開始創業，因熱愛精妙絕倫的中國刺繡而產生濃厚興趣並投身入行，學習精進繡花技藝的同時，組建專業繡娘團隊，團隊中的繡娘們年齡跨度非常大， 年齡範圍從30歲到80歲，彙聚了老、中、青三代人，不同年代的繡娘在一起共事，能碰撞出不同的思想火花。

繡娘李雙妹，今年76歲，李奶奶說:“我從12歲起就開始學習蘇繡，小時候就靠做做刺繡補貼家用啦。”這一做就是60多年，擇一事，終一生，不為繁華易匠心。李奶奶表示說：“以前的人沒有什麼電子產品和娛樂活動，日子每天都過得很慢，可以坐在繡繃前安安靜靜地做一天刺繡，慢慢打磨繡花針法，而現代的年輕人喜歡玩手機刷短視頻，會相對缺乏耐心，追求快節奏，很多年輕人也吃不了繡花的苦，認為太枯燥無聊了。”所以這也導致刺繡的一線從業人數是逐年下降，面臨後繼無人的現狀，很多以前的老繡針法也在瀕臨失傳的邊緣。

中年繡娘代表盧燕，她於1976年出生於江蘇蘇州，江蘇省蘇州市工藝美術師。自幼八歲（1984年）起，在奶奶的繡繃上第一次體驗蘇繡“龍、鳳”圖案，至十一歲（1987年）暑假，正式跟隨母親學雙面繡“貓戲螳螂——蘇繡代表作品，熟練後繡雙面異色波斯貓、雙面異色異樣動物（簡稱雙面三異繡）題材等作品。1995年接觸亂針繡水鄉，之後為蘇繡大師繡制不同的精細作品。喜歡挑戰一些難度頗高的題材，比如人物肖像、亂針動物、三異繡等。2012年8月被婦聯聘請為刺繡指導老師，2022年9月至2023年6月，被一所中學聘請為指導老師，很多作品參賽獲獎過。

盧燕在採訪中，給我們分享了難度極大的雙面異色繡的學習過程，她介紹自己正在繡制的《貓戲螳螂圖》說，此作品是雙面異色繡，就是正反面均有圖案，但圖案的色彩有所不同，比如正面是黃白色貓咪，反面是灰白色貓咪，在同一塊真絲底料上繡制出正反面不同顏色的圖案。她說：“在最開始學習時，起初我在想，繡正面過程又看不到反面的部位，不知道反面的顏色如何去繡制出來，因為是正反面同時操作去繡，讓她覺得很離譜，怎麼也想不通要如何同時進行去繡制，當時我苦惱了很久。”於是她一點一點慢慢摸索，在正面用黃色的線繡制讓黃色浮在表面，反面的灰色線穿在繡花針上，在正面用穿著灰色線的繡花針近距離地把黃色線固定，這樣繡出來正面是黃色，反面是灰色。但是發現正面的黃顏色裏會出現太多灰色點點。那怎麼克服這個技術難關呢？經過無數次嘗試、拆掉，後來總算發現，在正面刺針時，要把針紮在兩針的縫隙處，而且刺的距離應該是近距離，這樣正面會避免灰色線出現，反面避免黃色線出現，互不干擾。因為雙面異色繡就是要正反面均可供觀賞，不管是哪一面都要做到美觀，每個面的顏色都不能夾雜著干擾色。

而萬榕團隊中，不乏跟她年齡相近的90後年輕繡娘，例如團隊的繡花設計總監闕睿智，出生於1990年，作為品牌的繡花設計骨幹和年輕人，她喜歡嘗試與挑戰，將蘇繡針法結合不同流派的針法特點，甚至是結合西方刺繡針法去做刺繡，使得成衣繡花作品帶有中西合璧的味道。當然她提到每天在工作中遇到的難題，其中最常遇到的難點是，不同針法和在不同材料上的運用，蘇繡發展至今在日常創新中會融入全世界各地的針法，並且採用很多非傳統的繡線繡布，結合出全新的風格。在嘗試這些的時候通常需要不停的更換材料，嘗試不同材料與針法的結合，需要很大的耐心與堅持。

另外，在復原一些老物件時，也有同樣的困難，很多線材和針法早已失傳，甚至需要從自己染線，從製作工具開始，不斷嘗試，無數次的失敗，每一個細節都要反復的琢磨。對比博物館實物或史料中文物的圖片，一遍一遍嘗試調整繡制手法，因為很多時候只能看到表面的整體效果，看不到背後是如何走線的。所以只能通過不停的嘗試來猜測前人的運針，在失敗中總結經驗，直到完成作品。

萬榕說：“以上刺繡作品便是很好的例子，這種特殊的繡法結合戳紗繡與纏紗繡，面料的底料是現代早就停產的真絲網格紗，我們只能找工廠去特殊定制，每個網格間距都小於1MM，在做刺繡的過程中必須數著格子進行刺繡，而且繡花每個色系部分的排列組合方式都不同，稍微繡錯一點會看得很明顯，就得拆了重做，更有甚之花瓶部分的細節是只能一個格子繡一針，非常地耗費工時，對繡娘的腦力、體力、眼力都是巨大的考驗。所以只有闕睿智這樣的年輕繡娘才能勝任如此艱巨 的任務，老繡娘都會眼花看不清格子，無法進行繡花。”

而萬榕作為整個團隊的創始人與主心骨，負責的是公司運營的前瞻性思考，如何開拓市場並引領客戶審美。萬榕說，日常她也會上手刺繡，在靜心繡花的時候能迸發出很多設計靈感，比如大膽運用更具創新性、更符合當代審美的配色與線材，例如將蘇繡與法式刺繡相結合，通過刺繡針法進行立體造花。再比如在做盤金繡衣服的時候，中國傳統的盤金繡服飾以金線和銀線兩大色系為主，而她首次開創市場上第一款黑白灰配色的盤金繡龍鳳紋樣旗袍，將傳統與時尚碰撞出新意，使得龍鳳紋繡花更英姿颯爽，更適合日常的穿搭。還有運用現代日本的牛仔單寧面料，在上面進行手工刺繡，牛仔與繡花的混搭，非常獨特有個性，深受年輕人的喜愛。

萬榕作為年輕一代的繡娘，在品牌服飾設計中，注重刺繡的創新與煥活，將苗繡、京繡、蜀繡、潮繡、粵繡等針法融會貫通，用創新型針法和配色方式設計新品，同時也會將西洋風元素（如立體剪裁、蕾絲）與中式刺繡相融合，將西方風格用中式意境表達美，帶給客戶更多風格的體驗和嘗試，讓人眼前一亮。

萬榕表示，非常看好目前國內外新中式國風大火的流行趨勢，這也是獨有屬於我們民族的文化自信，大大增強世界華人的民族自豪感與民族身份認同感。因此將要在香港設立公司，以香港為窗口，面向世界，將中國的手工刺繡文化輸出至全世界，刺激國外對於中國刺繡服飾及周邊產品的購買需求，引領新中式時尚風潮，將東風西漸的浪潮卷向大洋彼岸，讓中國審美走向世界。最後，萬榕說：“日復一日，一針一線，皆是修行，簡單的事情重複做就不簡單，哪怕在現如今全球經濟下行週期中，面對大範圍的消費降級，也依舊堅守夢想，勤奮扎實，保持堅定的信念感，做難而正確的事。真正的夢想本就應該在逆風裏開花，不斷精進自我，勇猛地向前沖，這正是年輕人身上稀缺的鮮活生命力啊，一股拙勁最打動人，那些深夜咬牙堅持不妥協的倔強，都會變成設計稿中耀眼的、獨一無二的美麗。”